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鉴别方法有五种:
1、光绪瓷器鉴定造型特征:光绪瓷器除了沿用传统样式外,新创的器型有官窑荷叶式盖罐和加铜丝提梁的茶壶,以及器体较大的盆、碗、面盆、花盆及“大雅斋”款的瓶、盆之类,制作规整,样式较多。
2、光绪瓷器鉴定胎体特征:胎体仍然厚重,但和同治时相比,质量略提高;瓷土筛廉较细,胎质较为慎密。仿康熙的器物,胎质粗细兼有,和康熙时相比,胎薄体轻,硬度不足,民窑器多粗糙不规。
3、光绪瓷器鉴定釉面特征:釉汁稀薄,釉面欠莹润,质地松软,色调白中略微泛青,也有部分釉面为纯白色,和现代瓷釉面相接近。
4、光绪瓷器鉴定纹饰特征:光绪纹饰非常丰富,凡是在清代能见到的纹饰,光绪朝都有绘制。官窑青花纹饰画法有三种。第一种单线平涂法,此法应用很广,其中以仿康熙雍正的缠枝莲纹最多,这是工匠将传统画法简化;第二种为单线平涂法加点染法,用于仿清三代青花,在画风上多带有光绪特点,在点染上更加程式化;第三种是光绪朝流行画法,多用于创新作品,纹饰清新,笔法细腻,风格朴实,具有绢画效果。
5、光绪瓷器鉴定款识特征:光绪官窑款识以楷书为主,楷、篆并用。官窑瓷器的款识通常采用双行六字楷书“大清光绪年制”款,双行四字“光绪年制”楷款少见。楷书款近似颜柳笔法,峻峭飘逸,锋芒毕露。篆书款少见,多为“大清光绪年制”三行六字。篆款笔画圆润,与道光篆书款相似。
二、汪珮璋是哪个年代作家?汪佩璋系同治光绪时期的瓷画名家,主要粉彩仕女,浅绛彩人物。器物底常常落有“仁裕美记”印章款,应作品存世量少而被受收藏者追捧,汪佩璋是瓷器制作名家,他的作品十分难得,值得收藏
三、光绪五彩的特征?光绪五彩瓷器特点就表现在五彩方面,其五种颜色主要是以红、绿、黄、蓝、紫、孔雀绿等比较常见,所勾勒出来的纹饰在外观上比较美观,所以也就形成了一种特点,当然并不是每一种瓷器上都会有五种颜色,只不过这种瓷器的颜色会更加的丰富。具体还是要看不同瓷器的效果,但是在颜色方面绝对是一大特点,这个颜色所呈现的效果是富贵亮丽的,所以在这个方面完全是一大要点。
而且光绪五彩瓷器特点还有一个颜色的自然美观效果,光绪年间的五彩在颜色方面还是非常自然的,呈现了更有大自然色彩的要点。因此在外观上还是非常美观的,不同于现代的瓷器在色彩方面比较艳丽,这一点才是比较大的特点。同时由于图案的差距在使用颜色的时候也会搭配适合的色调,这一点完全没有现代颜色使用的夸张成分所在,也就是更接近于纯天然的色彩效果,从而也展现了现代瓷器的一大优势所在。在选择五彩瓷器的时候就要注意到更多方面的内容,才能够确保是正品。
四、光绪红釉与康熙红釉区别?本文的目的在于说明康熙瓷器与光绪瓷器的几点不同。
这个问题的提出是有其历史背景的。康熙瓷器被公认为清代瓷器之首,
康熙一朝历经61
年,是清代鼎盛时期,经济文化空前发展,就瓷器而言,无论胎质、制作工艺、
画工等诸多方面都十分讲究。所以康熙瓷器历来被收藏者视为珍品。光绪在晚清时代,相对比较强盛,
有光绪中兴之说,
出于多种原因,光绪仿制康熙瓷器的现象多有出现,好者几可乱真。所以准确的区分康熙和光绪瓷器,有着重要的意义。
首先,从制作工艺上看,有粗、细之分。这主要是指旋胎及底足的处
理。康熙瓷器旋胎比较规整,器壁外处理的平整,器物的内部少有精
细的处理,常见手拉胎的痕迹。器物的底足大多很规矩,底足处理圆
润、光滑。而光绪的瓷器在旋胎上胎体较康瓷轻薄一些,特别是器物底足的处理,棱角不很清晰,有拖泥带水的感觉。
其次,在胎质方面。康熙瓷器
的胎质可以用细密、洁白、坚实来形容。光绪瓷器的胎质比较粗松,呈灰黄色。
再有画工方面,康熙瓷器线条流畅,特别注意起笔落笔的顿挫,线
条犹如钢条,直线和弯曲都刚劲有韧性。绘画造型准确,诗书画印,
完美的结合。赤壁赋、圣主得贤臣颂等诗文常整文搬上画面。书法多
楷书,字体秀美、工整。绘画的内容有人物、山水、花卉、龙凤等题
材。以人物、山水为佳。光绪瓷器的线条柔软、较细,力度不强,虽也有起落笔的提顿,但较之康熙就显无力了。
在绘画的内容上也少有创新。
另外釉质也有一定的不同。康熙瓷器多表面平整光滑,釉质较厚,
半透明、呈淡青色。也有一种表面有小点,釉质较薄、
呈浑浊的白色,
常有爆釉现象,与光绪瓷器极为接近。光绪釉质较薄,表面不平整,常有瑕疵。
五、清代十大浅绛彩名家?1、王廷佐
-清代末期景德镇著名的陶瓷艺术家。安徽泾县人,字少维,他擅长画人物、山水和猴子,尤其以浅绛彩见长,亦擅写真。同治、光绪年间,他一度在景德镇御窑厂任职。王廷佐与金品卿并称为御厂两支笔。
2、金品卿
-光绪初年浅绛彩绘名家,名诰,又名为寒峰山人、品卿居士,斋号环翠亭,安徽黟县人。与王廷佐都曾任职于景德镇御窑厂。他擅长浅绛山水、人物、花鸟、粉彩等。
3、程门
-清代末期画瓷大师,又名增培,字松生,号雪笠,笠道人,安徽黟县五都田段村人,有浅绛彩第一大家的美誉。无论山水、人物、花卉、鸟兽、鱼虫,他都样样精通。博采古代名家之长,画风精妙绝伦。
传世的程门作品多以浅绛彩瓷为主,也兼有少量的青花瓷器。其子程言、程荣同为浅绛彩大师。程言为其长子,擅长花鸟、人物。程荣是其次子,擅长画仕女。
六、汪友棠瓷器特征?清光绪汪友棠浅绛彩山水人物纹八角茶壶 所绘山水呈通景式,遍绕八棱瓷面,笔墨酣畅,水色淋漓,壶体两侧画意一气贯通,又侧重各异。一面题:“落日照溪路,回头人影长。甲午夏月,汪友棠作。”甲午为光绪二十年,即1894年农历五月。
大片留白,是中国山水画中经常采用的画法,这样的处理,一方面使得整个构图以虚衬实,虚实相生,另一方面看似不着一笔的云气水波,却又给观赏者一种处处为水,雨润通透的感觉。汪友棠所绘的江南清山丽水,如诗如画,令人流连。盖呈八棱,题:一片冰心在玉壶。
壶身一面绘山水图,题:“曳杖访诗人,巳丑夏蒲月”。巳丑即光绪十五年,即1889年农历五月。图意似为《东坡》写照。远山苍茫,雨后澄明,僻冈幽坡,一高士曳杖而行。宋神宗元丰初年,苏轼官贬黄州,在城东禾稼果木,躬耕其中,并筑居室,题“东坡雪堂”。这是东坡居士称呼的由来之处,也是后辈文人神往之地。
汪友棠这里用画写意,描绘出苏轼僻处守志,以野人自居,面对不如意生活达观处世的态度。另一面绘菊石花鸟图,用笔纯熟,恣肆野逸。落款题“柳村氏”。柳村为汪友棠的字。菊寿延年,含有祝寿敬老之意。壶嘴两侧题:“子孙吕荣,金银缕丝状,汪友棠写。”
七、光绪年锦堂福记是官窑吗?光绪年锦堂福记是官窑,出品了许多传世精品。
八、民国瓷器名家排名?1,何朝宗(1522-1600年),又名何来,明代瓷塑家。
江西临川人,生于福建省德化县,浔中镇隆泰后所村人。
2,唐英(1682-1756年),清代初期陶瓷艺术家。
能文善画,兼书法篆刻且又精通制瓷。沈阳人,隶属汉军正白旗。
1728年奉命兼任景德镇督陶官,在职将近30年,
先后为雍正和乾隆两朝皇帝烧制瓷器。
3,焦佩兰,清末民国时期浅绛彩瓷绘艺人。生卒年不详。
有作于光绪十三年(1887年)“商山四皓图盘”传世,
九、光绪年瓷器修胎特点?:官窑细腻洁白,胎土颗粒大小一致,胎质比同治精良,比宣统厚重。仿康熙、雍正、乾隆三朝瓷器较多,但重量不如康熙,胎薄不如雍正,硬度不如乾隆。官窑碗和盘的胎壁比胎底薄,在灯下可透过胎壁看见背面的青花,但胎底看不见背面的图案。民窑器胎质粗细兼有。
釉:官窑釉汁较薄,釉面莹润,胎釉结合紧密,釉色白中泛青。民窑釉汁普遍比官窑器厚,釉面多不平整,有波浪纹现象的较多。
青料:色泽有蓝黑、灰蓝、浅蓝、洋蓝。仿古器多用传统的浙料,发色明艳,有重笔点染的藏青色斑点。洋蓝是光绪的典型发色。
官窑青花纹饰画法有三种:一、单线平涂法。以仿康熙缠枝莲纹最多。二、单线平涂加点染法。以仿清三代为主。三、与康熙朝的青花一样,青花分浓淡多个层次。但康熙的青花发色在釉下,光绪的青花发色在釉中